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…parfois, on a juste besoin d

Aujourd´hui nous voyageons en Turquie pour découvrir l´un des trésors cachés du Bosphore. Il s´agit des Yalis, cela ne vous dit rien? Alors lisez attentivement et vous ne l´oublierez sûrement jamais. Les Yalis sont les somptueuses demeures parsemées sur toute la rive du Bosphore. Bien que très connues et populaires dans toute la région elles passent souvent inaperçues pour la plupart des touristes qui visitent la ville de Istanbul. le mot Yali a son origine dans la Grèce antique et signifie “en bord de mer, sur la plage.” Les turcs adoptèrent ensuite ce mot, qui actuellement s´applique à ces maisons. Ces constructions spectaculaires peuvent se compter par centaines et sont visibles uniquement en faisant une promenade en bateau sur la mer. Elles datent d´il y a quatre siècles lorsque l´Empire ottoman éblouissait toute la planète. Depuis lors ont toujours été construites de spectaculaires demeures et bien que les plus anciennes aient subi plusieurs rénovations elles impressionnent toujours par leur beauté. Les Yalis du Bosphore servait de résidence secondaire. Elles étaient les typiques maisons d´été des riches de la ville. Elles tentaient d´être le reflet de la position sociale de la famille, il y avait une concurrence féroce entre voisins pour avoir les Yalis les plus luxueux et les plus beaux de la zone. Actuellement sont toujours conservées plus de 600 Yalis, bien que toutes ne soient pas en parfait état. Les structures sont en bois et le temps a fait des ravages sur certaines d´entre elles. Cependant, la plupart brille encore de leur splendeur d´antan qui était la fierté de leurs propriétaires. Elles ont été modernisées, surtout à l´intérieur,...

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Le Baklava est un dessert typique de la Méditerranée Orientale. Son origine est très discutée, considéré comme turc par certains ou grec ou même chinois par d’autres, il n’en reste pas moins un délicieux dessert que nous vous recommandons vivement de gouter. Le berceau su Baklava se situerait dans l’ancienne Mésopotamie, ce qui correspond de nos jours à la Turquie, bien qu’il soit également dit que les Assyriens furent les premiers à réaliser un dessert de la sorte. À l’origine, il était élaboré dans des fours à bois. Au XIXème siècle, il fut considéré comme un dessert de classes aisées en raison d’un pouvoir aphrodisiaque. Les marchands grecs exportèrent la recette à Athènes après s’être émerveillé de ce délicieux dessert et l’adaptèrent à leur façon, améliorant la texture de la pâte. Comme nous l’avons dit, il fut également considéré comme un dessert chinois, ce qui expliquerait l’origine mongole de son nom. Il apparait en 1330, sous la Dynastie Yuan, dans un livre de cuisine chinoise. Le Baklava original est turc. Il est composé d’une pâte de noix broyées et baignées dans du miel ou du sirop avec des graines de sésame ou des pistaches. En revanche, la version grecque consiste en une superposition de couches de pâte filo entre lesquelles est déposé un mélange de fruits secs, le tout trempé dans du miel. Voici une recette au cas où vous auriez envie de vous lancer dans une préparation de baklavas. Premièrement, vous aurez besoin de plusieurs feuilles de pâte filo que vous aurez pris soin de vernir de beurre fondu. Entre chaque couche, déposez des noix concassées jusqu’au nombre...

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On dit qu´il y a environ 4.700 ans que l´impératrice chinoise Hsi-ling-shi commença à développer la culture du ver à soie domestique. Associée à la production de soie, la Chine devint en peu de temps synonyme de richesse et ses marchands traversèrent toute l´Asie pour atteindre la côte méditerranéenne avec la stricte interdiction de révéler le secret de la sériciculture. Ainsi naquit la fameuse Route de la Soie, une voie aux multiples ramifications qui relia durant l´Antiquité et le Moyen-âge l´Orient et l´Occident. Bien qu´il ait fallu plus de 1000 ans pour que la sériciculture se développe et s´étende en Europe, le secret convoité fut révélé à l´époque de Justinien dans l´actuelle Istanbul, l´une des étapes les plus importantes de la route depuis son commencement, où arrivèrent deux moines persans qui apportaient cachés dans leurs cannes de bambou les premiers œufs de vers à soie qui contemplèrent les limites du monde occidental. La vérité est que depuis des siècles par la route arrivaient des dizaines d´autres produits de valeur tels que du lin, des métaux précieux, de l´opium, des épices, du corail, de l´ambre, de l´ivoire, du verre, parmi tant d´autres, et avec eux un ensemble d´idées religieuses et philosophiques sans l´influence duquel il est difficile de concevoir des aspects essentiels de la pensée et de la spiritualité occidentales. Ainsi, par exemple, par la route de la soie le Bouddhisme se répandit non seulement de l´Inde vers toute l´Asie, mais arriva également en Europe avec d´importantes connaissances scientifiques dans des domaines tels que la médecine ou l´astronomie. La route fut peu à peu investie d´un caractère initiatique symbolique dont...

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Les artistes de Turquie, spécialement les danseurs, musiciens et vidéo-artistes, ont des difficultés à créer de nouvelles productions. Le manque d´aide et de subventions de la part des institutions, ont donné lieu à ce que de forme indépendante ont cherche une sortie à ce problème. Dans ce cadre est né le iDans à Istanbul, que Cultural Fundation organise depuis 6 ans. Le Festival International de danse Contemporaine et Performance d´Istanbul est un des meilleurs festivals de Turquie, et maintenant un des 14 meilleurs d´Europe, puisque l´iDans a été accepté pour son professionnalisme, dans le programme de la Commission Européenne de Culture. Cette sixième édition se célèbre d´octobre 2012 à mai 2013, sous le nom de “Silk Road of Dance”. L´iDans 06 sera donc structuré autour de la métaphore de la Route de la Soie. Rappelons nous que la Route de la Soie était un réseau de routes commerciales entre l´Asie et l´Europe qui s´étendait de la chine, la Syrie et l´actuelle Turquie (avant Constantinople) à l´Europe. Ainsi donc, c´était un énorme réseau d´échange de marchandises, mais non seulement cela, dans ses ramifications il y avait un autre genre d´échange, de croisement entre les cultures, religions et personnes… Cela, précisément, c´est ce que veulent transmettre l´iDans 06. En plus des artistes consacrés et des jeunes promesses d´Europe et de la côte Méditerranéenne, il y aura également des arts scéniques contemporains d´Asie Orientale et Sud-orientale. De cette forme, de différents styles, mouvements, expressions, convergeront, se croiseront, se mélangeront et influeront dans cette rencontre dédiée au mélange interculturel, en prenant comme thème ou fil principal, la Route de la Soie. De forme...

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Le Festival International 1001 est, depuis ses débuts, un point de rencontre et une plateforme d’expression pour les réalisateurs du monde entier, qui ont observé les changements politiques survenus principalement au Moyen-Orient et en Afrique et qui veulent retransmettre ces faits que nous voyons chaque jour à travers les moyens de communication, depuis un autre point de vue : le film documentaire. Depuis sa première édition, le festival a reçu des centaines de films du monde entier, créant un lien entre les différentes sociétés leur permettant de se découvrir et de s’entendre à travers les documentaires et le langage universel du cinéma. Parmi les 400 documentaires reçus chaque année, 120 sont présélectionnés pour être projetés durant le festival. Ils sont choisis en tenant en compte non seulement la force des styles utilisés mais également les valeurs humaines transmises, la défense des différentes cultures, le soutien des valeurs qui contribuent au futur des hommes et la présentation de différents points de vue. Les films présélectionnés seront maintenant évalués pendant le festival par des professionnels, dont des réalisateurs et des acteurs. Pendant 5 jours, vous pourrez voir des documentaires d’Espagne, d’Iran, d’Allemagne ou de Grèce, sous formes de projections gratuites dans différents lieux d’Istanbul. Ils seront classés par couleurs selon leur thématique. Nous rencontrerons donc la couleur noire qui présentera des histoires qui traitent de la guerre, de la violence, de la dépression sociale et des personnes qui ont vécu et souffert de ces expériences ; le rouge, qui montrera les conditions de travail des ouvriers et la situation des travailleurs dans l’ordre mondial ; l’orange, qui présentera des histoires actuelles de différentes parties...

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La saison de la poésie arrive à Istanbul, et je dois préciser qu´il s´agit de la meilleure période pour la poésie dans cette région de la planète, puisque cette ville magique réalise le plus grand festival de poésie de Turquie, mais non seulement en Turquie, puisqu´il est devenu un événement international au plus haut niveau avec la présence de poètes des quatre coins du monde, ce qui en fait un événement poétique à l´échelle mondiale. Il s´agit de la septième version du festival, qui se déroulera sur quatre jours en raison du succès triomphal en termes d´affluence et de participation. Parmi les 40 poètes qui ont participé à la première version du festival, ils sont cette année plus de 60 participants, dont des poètes reconnus et des lauréats, de jeunes poètes qui commencent tout juste à publier et qui veulent faire partie de cette célébration de la poésie. Ainsi, la richesse littéraire que vous pouvez entendre de la bouche de ces mêmes auteurs est énorme et pendant ces quatre journées, vous pourrez connaître un certain nombre de poètes contemporains de tous les âges, toutes nationalités, de tous les styles et niveaux de notoriété, mais par-dessus tout, profiter de la nouvelle poésie, une découverte toujours fascinante pour les amateurs de cet art magnifique. Concernant les poètes qui feront partie de cette nouvelle version du festival, nous n´avons pas toutes les informations, mais connaissant la qualité des versions précédentes, en plus des quatre journées au lieu de deux consacrés à la poésie à Istanbul, il est certain qu´il y aura d´agréables surprises pour les participants. Quoi qu´il en soit, les informations...

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Le 19 septembre, le musicien et compositeur canadien Leonard Cohen sera en concert à l´Arena Ulker Sport d´Istanbul pour y interpréter ses meilleures chansons et animer la fin de l´été. Leonard Norman Cohen est né à Montréal en 1934, au sein d´une famille juive, et passa son enfance entre Montréal et Westount. Il est chanteur, compositeur, poète et romancier. Dès son jeune âge, il savait ce qu´il voulait en créant le groupe country Buckskin Boys durant son adolescence. Au début des années 1950, Cohen est admis à l´Université McGill de Montréal et à l´Université de Columbia à New York. Durant cette période, il lance son premier recueil de poèmes intitulé “Let Us Compare Mythologies”, sous l´édition McGill Poetry Series. A partir des années 1960, il s´installa à Hydra, en Grèce et publie “Flowers for Hitler” publié en 1964 et les romans “The Favourite Game” en 1963 et “Beautiful Losers” en 1966. Avec ce dernier roman, il s´installe à nouveau aux États-Unis et commence à participer aux festivals de musique Folk et à composer. Le premier album de Leonard Cohen est dans les bacs en 1967 et s´intitule “Songs of Leonard Cohen”, et publie une version de Suzanne, une chanson interprétée par la célèbre chanteuse américaine Judy Collins. En 1977, il lance “Death of a Ladies´ Man” qui marque un nouveau tournant musical. Deux ans plus tard, il divulgue “Recent Songs”, avec un style plus classique et plus proches de ses thèmes. Dans les années 1980, il ne réalise que deux albums; “Various Positions” (1984), qui contient le hit “Hallelujah” que la maison de disque Columbia refusa de lancer aux...

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Jusqu’au 3 juillet le Musée Pera d’Istanbul exhibe l’œuvre du peintre turc le plus original du 20ème siècle, Ihsan Kemal Karaburçak. L’exposition intitulée Aspects Rétrospectifs d’Isham, réunit le meilleur de son œuvre de la période entre les années 1968 et 1970. L’exposition organisée par l’historien et conseillé du Musée Pera d’Istanbul, Semra Germaner, réunit des œuvres de diverses collections publiques et privées pour donner une image complète de l’œuvre de Kemal Karaburçak, repoussée pendant des années par les élites de l’art et la culture turque pour sa marginalité. Pour cette rétrospective, le musée à éditer un magnifique catalogue écrit par Akoyunlu Ersoz Begur et Primavera Tania, qui a un intéressant design avec la couverture en carton et les illustrations en couleurs. Les textes sont en anglais et en turc. Ihsan Kemal Karaburçak est né à Istanbul, Turquie en 1898. Ses débuts dans la peinture se font en 1930, quand il s’inscrit à l’Ecole Universelle de Paris. Son travail au Service de la Poste et Télégraphes d’extérieurs lui facilita la possibilité d’organiser sa vie autour de la peinture, installant dans une petite chambre de sa modeste maison d’Ankara l’atelier de peinture. Sa formation autodidacte dans la peinture le maintint éloigné des mouvements artistiques du 20ème siècle, bien que l’on puisse trouver des traces et usages des couleurs qui nous renvoient au surréalisme, avec des touches naïves, évoquant une partie de l’œuvre de Picasso, bien qu’il reconnu s’être inspiré de Cézanne et admirer la précision et la modération de Matisse. Kemal Karaburçat réalisa des portraits en huile sur toile, où on remarque ses traits forts et définis, comme dans Otoporte (1944)....

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Du 16 au 18 juin, les grands créateurs de produits de beauté féminins et masculins se donneront rendez-vous lors de Beauty Eurasia, événement réalisé par Tuyap Centre d´Expositions d´Istanbul. Le salon réunit 400 créateurs de 40 pays différents qui montreront les parfums les plus sophistiqués, les crèmes, maquillages et compléments quotidiens de beauté. Qui n´aime pas être considéré comme beau, attractif, séduisant et laisser des effluves de parfums aphrodisiaques sur son passage? Ceci est le principe sur lequel s´est basé l´industrie de la beauté dont le début est aussi ancien que la présence humaine sur la terre. Déjà, les égyptiens avec leur cosmovision avaient incorporé la beauté et l’harmonie physique comme faisant partie intégrale du bien-être et de donner satisfaction au Dieu créateur, qui avait pleuré en voyant autant de beauté et ses larmes avaient arrosé tout ce qui est sur la terre. Ceci les amena à développer leurs connaissances sur les plantes, les animaux et minéraux qui servaient à maintenir la santé et la beauté. La peinture qui s´utilisait sur les yeux des hommes et des femmes, se confectionnait avec du sulfure de plomb qu´ils obtenaient avec la galène ou du sulfure d´antimoine qui provenait de l´antimonite. Ce maquillage était partie intégrante de la séduction et de la beauté propre à leur ascendance généalogique. En plus d´être un amplificateur d´attraction sexuelle, c´était un excellent repoussant à mouches qui prévenait les maladies oculaires et empêchait le reflet extrême des rayons de soleil. Ils avaient découvert le si apprécié peeling en mélangeant une portion de poudre d´albâtre (sable), avec une portion de sédiment de natron rouge, une portion de sel...

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On raconte qu´à la fin du XVIIIe siècle, Hatice Sultana, la sœur du sultan réformiste ottoman Selim III et, comme lui, inclinée avec une curiosité créative vers les romans venant d´Occident, tomba amoureux à première vue et sans retour des jardins qui berçaient le palais du vieil ambassadeur danois à Istanbul, est voulu immédiatement pour elle-même un paysage aussi beau dans son palais. Sans se préoccuper du scandale, elle se plongea dans le désir de marcher selon ses caprices sur un jardin aussi occidental, un labyrinthe de rose, des acacias et des lilas dont elle avait rêvé et enfants. Dans son rêve, il y avait une boule de cristal, un lion aillé couvert de mousquetaires d’une couleur encore jamais vu, produite par des femmes qui flottaient sur d´étranges toiles dans un petit pavillon annexe, que quelques années plus tard, s´est identifié avec la peinture anglaise comme un kiosque européen. Il paraît que la peinture avait été un cadeau de Antoine- Ignace Melling , la personne qui restera comme le dessinateur de ses jardins aussi impérieusement dessinés. Né en 1763, Melline était un artiste, architecte et mathématiques allemands – de sang italien et français – et qui a 19 ans avait abandonné la ville de Strasbourg pour répondre à l´appel de Lorient, en consonance avec le début de la vague romantique qui commençait à agiter la conscience européenne. C´est comme ça qu´il est arrivé à Istanbul, où il allait vivre les 20 prochaines années de sa vie. Melling n´a pas seulement dessiné des jardins de style néoclassique et travailler comme directeur artistique pour Hatice Sultana, mais il a aussi construit...